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网上有关“汝窑的特点是啥？”话题很是火热，小编也是针对汝窑的特点是啥？寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

特征与生产工艺

1、釉色

汝窑之不凡在其釉色，釉色以天青为主要颜色，亦包含天蓝、粉青、月白等色，有“雨过天青云破处，这般颜色作将来”的美誉。

汝民窑的釉色则丰富多彩，不同釉色间有明显的地域性，即同种釉色的汝瓷主要由某一地区所生产。

2、器形

从宝丰清凉寺汝窑遗址出土的汝官窑瓷片分析，器型主要有碗、盘、钵、瓶、洗、盏、水仙盆、尊、盖等几类。采用手拉坯的方法制作，技法熟练。

碗、盘为日常生活器皿，故造型简单大方，仅以十瓣瓜棱形或莲口式予以点缀，美观实用。钵造型成敛口，下有凹圈足或矮圈足，小巧典雅，富有生趣。

瓶、洗两类造型多样，线条流畅。茶盏托造型讲究，富于装饰。而水仙盆分椭圆形和海棠式两种，设计精巧，显示了皇家的审美意趣。

汝民窑主要生产民间生活用瓷，造型多样，采用多种装饰技法。各窑口在装饰方法和装饰纹样上各有其长处。

3、开片

传世的汝官窑瓷大多器表有纹片，无纹片者极少见。汝瓷釉面的开片是在烧制过程中因为胎和釉的膨胀系数不一而出现的开裂纹片，这本来属于瑕疵，但在文人眼里却成了艺术效果，皇宫贵族也相当崇尚。

关于开片，文献纪载∶“有蟹爪纹者真，无纹者尤好”，目前公布的汝窑传世品中，无纹片的只有一件，即是收藏于国立故宫博物院的青瓷无纹水仙盆。

由于汝窑以玛瑙作为釉料，所以不管是冰状纹片、浅开片或白色短纹片等，皆为鱼鳞状开片，没有纹线较长的大开片，这是汝窑与其他瓷釉面开片不同的地方。

4、支钉

汝官窑施釉技法精湛，多采裹足支烧，支钉很小，因此有“芝麻支钉”之说，使器表和器底全施满釉。另外也有少数采用垫饼垫烧法，器表和器底均施釉，圈足底则露胎无釉。

支钉的多少因器形大小而定，多者五个，少者三个，惟椭圆洗、海棠洗和水仙盆采用六支钉，四支钉者极为罕见。

汝民窑以垫饼烧制为主，少数为全满釉支钉烧制。相较之下，汝民窑的支钉稍大，如绿豆瓣。

扩展资料：

工艺原料

汝官窑的胎釉特征、烧制工艺等与同时代的其他青瓷有着明显的不同。其胎料所含的二氧化硅(SiO2)和氧化铝(Al2O3)偏高，胎土淘炼精细，土质细腻，胎骨坚致，呈香灰和浅灰色。胎体内有形状和大小不一的气泡，是手拉坯的自然现象。

釉层厚而润泽，犹如堆脂，且胎釉结合紧密，施釉讲究。汝洲当地盛产玛瑙石，汝官窑以玛瑙作为釉料，釉色纯正，更显光亮莹润。如果在阳光下观察，会发现釉内散布微弱的红斑，是与其他瓷器迥然不同的特征。

文献纪载与发展历程

宋朝的建立结束了五代十国的纷乱局面，带来稳定的社会秩序。农业生产力复苏、手工制造业开始蓬勃发展，尤其以陶瓷业为最，在宋王朝达到了巅峰。在此背景下，陶瓷业竞争激烈，各名窑相继活跃于舞台上，而为因应皇族的需求，北宋皇宫选定技术精湛的五大名窑“汝、钧、官、哥、定”，由中央直权控制并派值官严格监制，民间不可使用。

其中汝窑以产地河南(故称汝州)而闻名，而被誉为五大名窑之首的即是汝官窑，出土于河南宝丰县清凉寺村。而汝官窑烧制贡瓷的时间前后约为二十年，从宋哲宗元祐元年到徽宗崇宁五年(1086~1106年)。

南宋叶寘《坦斋笔衡》中记载:“本朝以定州白瓷有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北、唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁。”汝窑专为宫廷烧制御用瓷器，规定民间禁烧。传世的汝窑瓷器不足百件61件，可见其珍贵。而除了宝丰县清凉寺为官窑外，其余之窑口皆用作烧制民间之日用瓷。

宋代官窑瓷器的特点，怎么鉴别

自20世纪两处南宋官窑遗址的相继发现，在古陶瓷界、收藏界又掀起了一股宋官窑热潮。伴随着南宋官窑瓷器特征的逐渐明显，结合南宋官窑博物馆陈列的出土文物，我们来谈谈如何欣赏。

欣赏南宋官窑青瓷，我们可以从它的审美和工艺特征入手，即造型自然古朴，釉色滋润如玉，并有釉面开片和紫口铁足的工艺特征。南宋官窑青瓷是以造型和釉色取胜的，这在宋人的笔记中有相同的观点。

南宋官窑瓷器在造型上推崇的是自然纯朴典雅之美而非装饰美，因而较少运用刻花和镂空工艺，也没有堆塑和彩绘，屏弃了繁复，更注重线条的简洁流畅。当然其朴实的造型也并非一味的写实，使之缺少意蕴，而是在朴实中蕴含着秀美和优雅。且这种化繁为简并非是工艺的简单化，它和我国的书法有异曲同工之处，造型的简洁更增加了塑造的难度。

有一类仿古铜、玉造形的瓷器较能反映南宋官窑造型上的特点。它们曾替代铜、玉起过皇帝祭祀礼器的特殊作用。也因为南宋皇帝好古，曾是宋皇室喜爱的陈设品，因而在造形上最具端庆、古礼、凝重之感。

在釉色上，南宋官窑追求滋润如玉的质感，这不仅体现着对自然美的追求，也是南宋审美思潮的反映。玉的温润含蓄、柔和晶莹的特质自古被人崇尚，当作为才智和美德的理想化人格象征，这恰与南宋统治者所追慕的意境相吻合，因而模拟天然美誉的神韵成为南宋官窑追寻的目标，进一步说也是宋代青瓷所追寻的目标。由于独创了素烧和多次上釉相结合的工艺，南宋官窑青瓷在中国历代名窑名瓷中最具玉质感，其丰厚的釉层，类玉的粉青色泽，堪与碧玉斗妍。

除了造型和釉色，我们还可进一步从工艺上来欣赏它。南宋官窑瓷器的厚釉有时会超过胎体的厚度，从工艺技术角度分析，其工艺难度是相当大的，即便在制作技术十分成熟、设备条件十分优越的今天也不是一件容易做到的事。只有像生产南宋官窑瓷这样不惜工本地去制作才能创造出这种精益求精的作品。因此，当我们看到上百件这样的作品时，如何不对古人的精湛工艺叹为观止！

如果仔细观察，还能在南宋官窑瓷器的釉面上看到一些自然的网状裂纹，我们称之为釉面开片。这是南宋官窑为了追求特殊的观赏效果而有意识的装饰。在瓷器初现时，这原是一种工艺上的缺陷，而南宋官窑的工匠创造性地将之作为美化瓷器的手段，进而使产品流溢出一种古朴而奇特的审美意趣。宋以后很多文人雅客根据开片的不同形状创造了不少妙称，如鱼子纹、蟹爪纹、冰裂纹等。

总体而言，南宋官窑青瓷之美既体现了南宋皇室的审美意识，也体现着南宋时代的文化和审美思潮。

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中国宋代陶瓷五大名窑

官窑青瓷闻名于世，北宋汴京官窑青瓷继汝窑烧造，其形制、釉色、工艺与汝窑有共同之处。《格古要论》说汴京官窑器"色好者与汝窑相类"器多仿古,釉色有淡青、粉青、灰青等多种色调，釉质匀润莹亮，大纹片，胎骨深灰或紫色，满釉裹足支烧，器底有支钉痕。故宫博物院收藏的官窑圆洗中，有洗身近直微外撇，平底，里外满釉裹足支烧， 底有支钉痕，造型、 釉色与汝窑器相近，装烧工艺亦与汝窑支烧法相同者，应是北宋汴京官窑制品。南宋官窑是北宋汴京官窑的继续，郊坛官窑考古发掘的资料表明，南宋早期的青瓷产品，为薄胎薄釉青瓷，胎薄质细，色黑褐或深灰，釉色以粉青为主，兼有青灰、青黄和炒米黄等色调，釉层薄而润泽，有纹片，满釉支钉装烧， 器底有圆形支钉痕，工精质高。 青瓷的形制、胎、釉和支烧工艺都与北宋汝、官窑青瓷特点相类，确为"袭故宫遗制"。南宋后期官窑青瓷的烧造追求玉石质感，改变制瓷工艺，创用素烧胎多次上釉二次烧成的厚釉工艺，制出薄胎厚釉青瓷，釉质如玉石般的光亮莹润，釉面上显露横竖交织的蟹爪纹片或层层叠错的冰裂纹片，有说不尽的奥妙。厚釉工艺的具体做法是先低温素烧坯，后施三至四道釉，釉厚如堆脂，再经高温成器，一般釉层厚在 2毫米以上。厚釉易粘接支烧工具，造成废品，厚釉工艺的使用导致装烧工艺的改良，变满釉支钉装烧为刮釉垫饼装烧，即将碗、盘、洗、瓶等圈足器的底端釉刮掉露胎，以垫饼垫烧。由于青瓷胎料中含铁量高达3.5~5%，致使制品的口缘釉薄处露灰或灰紫色与圈足底端刮釉露胎处呈黑褐或深灰色，形成"紫口铁足"的特征。故宫博物院藏品中的一件官窑圆洗，口沿部位青釉微泛紫色，通体粉青釉纯正莹澈，满布冰裂纹片,宽圈足垫烧,是南宋郊坛官窑的晚期"紫口铁足"作品。此洗备受清代皇室赏识，器底刻有乾隆御题诗。郊坛官窑烧制的青瓷器物除碗、盘、洗外，又多仿周、汉时期青铜器式样，如故宫博物院收藏的官窑弦纹瓶，洗口,长颈,硕圆腹，圈足，颈至腹部凸起弦纹数周，圈足两侧有对称的横孔，古朴端庄，为仿汉铜壶的式样。明清两代，仿制宋官窑青瓷成风，以清代雍正朝景德镇御窑仿官品为最。

1、中国宋代陶瓷五大名窑：

汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑。

2、简介

汝窑

一提到汝窑，很多人会想到天青的釉色，如雨后天空一般的天青釉，是汝窑最直观的特征。

此外，汝窑瓷器的釉面上还经常有细小的开片，被称为“鱼子纹”或“蟹爪纹”。唯一一件没有开片的，是中国台北故宫收藏的——水仙盆。

汝窑莲花式温碗，上面的细小开片清晰可见

开片和天青釉这两个特征，是大多数人熟悉的。然而神秘的汝窑器物还有两个“隐藏特征”，需要与它亲密接触之后才能了解。

第一个隐藏特征可以用鉴定界的一句话来概括：“芝麻支钉釉满足”。

清凉寺汝窑遗址出土瓷盘

制作汝窑瓷器时，工人们为了提高它的颜值，决定将底部尽可能全部上釉，但是底部上满釉的瓷器不能直接放在窑里或者匣钵里烧。若果直接往窑里、匣钵里一放，烧成之后，器物和窑底、匣钵共同经受了烈火的考验，就粘在一起分不开了。

因此，在烧制之前，汝窑的窑工会用细小的支钉撑住瓷器底部，不让它与匣钵或窑接触，并在支钉周围全部上釉，烧成之后再敲掉支钉。这样一来，瓷器底部就会留下米粒或者芝麻大小的断痕。

台北故宫藏汝窑“奉华”款纸槌瓶，底部有5个细小的支钉痕

芝麻钉的特征在传世的汝窑器物中比较常见，而在窑址出土的器物中，既有用芝麻钉支烧的瓷器，也有用垫饼垫烧或搓个泥条垫烧等老办法烧制的瓷器，而且用老办法烧制的器物还不少。

清凉寺窑址出土

如果说上文的几个特征讲的都是汝窑的外在美，那么最后一个隐藏特征“香灰胎”体现的就是它的内在美。

汝窑瓷器的胎体呈灰白色。虽然不同器物胎的颜色深浅有别，但色调都与燃烧后的香灰近似。如果迎着光看，胎体还会呈现出一点点粉色。胎色与釉色相互衬托，更添素雅婉约之美。

汝窑纸槌瓶

官窑

五大名窑之中的官窑指的是南宋官窑。窑址有两处，分别位于杭州凤凰山南麓的乌龟山和杭州万松岭南的老虎洞。有学者认为，它们就是文献记载中南宋都城临安的郊坛下官窑和修内司官窑。

南宋官窑博物馆，位于杭州玉皇山以南乌龟山西麓，郊坛下官窑遗址就坐落在馆区之中

北宋灭亡后，南渡的赵宋皇室在临安继续着他们对高品质瓷器的追求，南宋官窑应运而生。在釉色上，南宋官窑的很多瓷器都模仿汝窑，呈天青色或与天青色相近的粉青色。

官窑大瓶，故宫博物院藏

同时，也有很多器物呈现出米黄、油灰等多种色泽，并且有张牙舞爪的大开片，与汝窑的细碎开片风格差别很大。

官窑瓜棱直口瓶，故宫博物院藏

官窑器物最大的特点就是四个字：紫口铁足。器物底足的颜色非常深，像是铁做的一样，在口沿处又常常显出隐隐的紫色。

故宫博物院藏官窑圆洗的底足部位

同一件官窑圆洗的口沿部位

原因在于官窑瓷器原料胎土的含铁量极高，在烧造后的冷却过程中，没有完全上釉的底足部位，裸露胎体中的铁元素逐渐被氧化，使胎体变成深色。而器物的口沿、棱角等处，釉层较薄，像是给深色的胎体加了一层美颜滤镜，从外表上看呈紫，呈现出“紫口铁足”的效果。

哥窑

哥窑堪称中国陶瓷史上最著名的瓷窑之一，也是存在最多悬而未决问题的瓷窑之一，历来备受关注。虽然哥窑位列“宋代五大名窑”，但在宋代文献中却找不到任何有关哥窑的记载。元、明两代的文献，虽然提到过哥窑，但要么语焉不详，要么记载不完全可信。

哥窑胆式瓶，故宫博物院藏

而且，宋代的墓葬和窖藏中也不见有典型传世哥窑瓷器出土。哥窑的神秘程度，可能仅次于文章开头提到的柴窑了。

神秘归神秘，人们还是从传世哥窑器物中提炼出了它的一些特点。一般来说，它的胎体颜色很深，与官窑瓷器一样具有“紫口铁足”的特征；釉色有米黄、粉青等；釉面光泽温润，如同酥油一般。

哥窑青釉鱼耳炉，故宫博物院藏

器物通体常常布满开片，有的器物开片较为细碎，称为“百圾碎”“鱼子纹”；还有的器物开片粗细深浅不一，粗者呈黑色，细者显金**，人称“金丝铁线”，又名“文武片”，是哥窑比较有个性的特征。

故宫博物院藏哥窑弦纹瓶局部，金丝铁线的开片十分明显

钧窑

钧窑的窑址位于河南省禹州市。它虽然也属于青瓷系统，但与其他那些釉色走冷淡风的青瓷窑口相比，钧窑的釉色简直是多姿多彩、活泼可爱。

北宋钧窑鼓式洗，上海博物馆藏

钧窑烧瓷的时间很长，宋、金、元、明时期均有烧造。釉色有天蓝、月白、紫红等多种色调，以紫红釉色最为独特。即使在同一件器物上，不同位置的釉色，浓淡深浅也各不相同，有“夕阳紫翠忽成岚”的美誉。

钧窑月白釉梅瓶，故宫博物院藏

金代钧窑葵口盘，河南博物院藏

奇妙的紫红釉色是如何形成的？我们都知道，红色+蓝色=紫色。同样，钧窑器物上的紫色也是红釉与蓝釉融合的结果。入窑烧造之前，工匠们会故意在蓝釉层上涂抹一些红釉。烧造过程中，蓝釉与红釉在胎体上自然流淌交融，谁也无法预料，最终烧出的瓷器会是什么样子。

元代钧窑天蓝釉紫红斑钵，故宫博物院藏

入窑的时候，器物看起来都差不多，出窑的时候一下子万紫千红起来。钧窑的这种特征，被称作“窑变”，所以有人称赞它：“入窑一色，出窑万彩。”

值得一提的是，钧窑工匠使用的红釉，以铜的氧化物为呈色剂，是中国最早的铜红釉。元代的釉里红、明代的宝石红、清代的郎窑红，工艺基础都可以追溯到宋代的钧窑。

此外，宋代的钧瓷釉面上，常出现一长条一长条弯弯曲曲的痕迹，像是有蚯蚓藏在釉下面一样。这种纹路被人形象地称为“蚯蚓走泥纹”，是钧窑的特征之一。

上海博物馆藏钧窑洗

由于钧窑器物釉层比较厚，在烧造之前或烧造初期，釉层容易发生开裂；窑炉温度特别高的时候，釉到处乱流，釉层的裂缝又被其他地方流过来的釉填平。蚯蚓走泥纹，就是钧窑的釉面开裂又补好后留下的“疤痕”。

定窑

定窑的窑址位于河北省曲阳县，在宋代以烧白瓷为主。与后代雪白的白瓷不同，成熟期定窑瓷器的白色在白中微微闪黄，类似于我们说的米白色，看起来非常的柔和养眼。

北宋定窑孩儿枕，台北故宫博物院藏

喜欢在胎体上印花是定窑瓷器的一大特色。定窑的印花纹饰，在崇尚极简、素雅的宋朝可谓是一个例外。纹样多位于盘、碗等器物的内底，图案有花卉、禽鸟、水波、云龙等，非常繁密，但美就美在布局严谨、层次分明、密而不乱上。

定窑印花云龙纹盘，上海博物馆藏，可以看出印花图案的复杂

在烧造工艺方面，定窑工匠创造了一种能够极大提高生产效率的方法——支圈覆烧法，也就是利用一些截面为L形的支圈组合成匣钵，把盘、碗等产品倒扣过来烧：

定窑覆烧法示意图，图自李辉柄、毕南海《论定窑烧瓷工艺的发展与历史分期》

同样是用匣钵装烧瓷器，如果将器物正着放在匣钵里，每一个匣钵只能放一件瓷器；如果用L形支圈组合成匣钵，再运用覆烧法，每一个匣钵里可以放许多瓷器，生产效率大为提高。

因此，这种方法出现后，迅速在全国的各个民间窑口得到推广，影响特别大。

但覆烧法也给定窑的产品带来了显著的缺陷：如果瓷器还像以前那样在口沿部上釉的话，烧造完成后，器物的口沿就会粘在匣钵上拿不下来。所以，在运用覆烧法烧造瓷器之前，工匠们必须忍痛把器物口沿部的一圈釉刮掉，烧成后的器物，口沿的一圈是没有釉的。

定窑印花蟠螭纹盘，口沿无釉

这种缺陷叫做“芒口”。宋人笔记谈到北宋宫廷抛弃定窑器物改用汝窑，一个重要原因就是“定瓷有芒，不堪用”。然而，聪明的定窑工匠并没有气馁。他们很快想出了一个新的方法：在没有釉的口沿部包镶一圈金、银或者铜，既能遮掩“芒口”的缺陷，又能提高器物的格调。

故宫博物院藏定窑盘，口沿部包镶了一圈铜

这种位于碗口、盘口的特殊装饰，被后人称为“金扣”“银扣”或“铜扣”，也是定窑瓷器的一个显著特征。

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